МОДНЫЕ РЕЖИССЕРЫ И ИХ ПРЕДШЕСТВЕННИКИ
Громкие успехи современных режиссеров заглушают славу их предшественников. А потому в лекциях о выдающихся режиссерах придется нарушить хронологию. Сначала рассмотрим творчество модных авторов. Так мы сможем яснее понять, чем они обязаны великим мастерам прошлого. Возможно, после этого пересматривать старые фильмы станет не менее интересно, чем гоняться за сенсационными новинками.
1.Братья Коэны
2.Альмодовар
3.Дэвид Линч
4.Ларс фон Триер
5.Хичкок
6.Билли Уайлдер
1-й цикл: Братья Коэны, или молчание Витгенштейна.
1-я лекция. “Крутой детектив” глазами выпускника-философа
2-я лекция. Все пошло не по плану: Коэны иронизируют над нуаром
3-я лекция. Невыносимая продажность: Коэны как коммерческие режиссеры
4-я лекция. Почему в их творчестве так много римейков и экранизаций, не похожих на оригинал?
Факультативно в рамках курса проводятся семинары:
1. Экранизация, которой не было: “Большой Лебовски” братьев Коэнов и “Глубокий сон” Рэймонда Чандлера.
2. Поминки по Улиссу: “О где же ты, брат” как экранизация непрочитанного Гомера.
3. Ночь живых стариков: Коэны и Кормак Маккарти
2-й цикл: Маски Педро Альмодовара
1-я лекция: Альмодовар как испанский Уорхол
2-я лекция: Альмодовар как Бергман на высоких каблуках
3-я лекция: Альмодовар как Бунюэль в формате ток-шоу
4-я лекция: Альмодовар как Фассбиндер без нервного срыва
Факультативно в рамках курса проводится семинар:
Кое-что о “Трамвае “Желание””: Альмодовар переосмысливает Тенесси Уильямса с оглядкой на “Все о Еве”.
3-й цикл: Координаты внутренней империи Дэвида Линча
Кажется, что по стилю Дэвид Линч близок к сюрреалистам. Но сам режиссер возражал против этой аналогии, подчеркивая, что познакомился с образцовым сюрреалистическим фильмом “Андалузский пес” уже после того, как получил известность. Свою цель Линч определяет так: создавать новые миры, а потом -- изучать их. Вот почему его работы с трудом поддаются анализу и классификации. Тем не менее, некоторые элементы используются им в создании новых миров чаще других. Каждому такому элементу посвящена отдельная лекция.
1-я лекция: Тело
Линча завораживают трансформации и мутации человеческого тела, а также контраст между уродством и красотой. Доходит до того, что иногда его персонажи имеют несколько тел, а одно тело населяют несколько личностей. Если вспомнить “Персону” Бергмана (один из любимейших фильмов Линча), то у такого подхода обнаружатся благородные корни, далекие эпатажа и мистики.
2-я лекция: Грезы
Герои Линча порой грезят наяву, страдают временными помутнениями разума, их одолевают фантазмы и навязчивые страхи. И немудрено: в создаваемых Линчем мирах сон и явь частно меняются местами, втягивая зрителей в эксперименты с подавленными или навязанными желаниями.
3-я лекция: Дорога
Дорога, традиционно воспринимаемая как метафора жизни, в фильмах Линча петляет, затягивается в узлы, теряется в топологических парадоксах и оборачивается метонимией смерти.
4-я лекция: Тень
Тень понимается здесь в широком смысле. Речь пойдет не только о затемненных кадрах или ночных съемках, но и о теневой, оборотной стороне жизни вообще, о персонажах, становящихся тенью самих себя или кого-то другого. Кстати, образы на экране – тоже своего рода тени, о чем Линч не забывает нам напоминать, время от времени опуская занавес из синего или красного бархата.
Факультативно в рамках курса предлагается провести семинар:
Линч и серия романов Барри Гиффорда о Сэйлоре и Луле.
4-й цикл: Ларс фон Триер – провокатор, комбинатор и мастурбатор
Многие считают его одни из величайших провокаторов современного кино. Сам он в одном из своих манифестов назвал себя простым мастурбатором экрана. Но, возможно, все наборот: до сих Триер был всего лишь простым провокатором, а величия достигал только как мастурбатор.
Меня Ларс фон Триер разочаровал, когда снял “Танцующую в темноте”. Но иногда важно прочесть несколько лекций и том, кто тебе не нравится. Ларс фон Триер при всей искуственно раздутой вокруг него шумихи интересен как кризисное явление арт-хауса. Постараемся выяснить, насколько закономерно появление подобных режиссеров и есть ли у последователей Триера шансы привлечь к себе внимание.
1-я лекция: Е-трилогия: от зачарованности к гипнозу
Самая изощренная, самая сложная для воспрития и самая достойная часть наследия Ларса фон Трира. В “Эпидемии”, “Элементах преступления” и “Европе” затронуты темы, которые в последующем творчестве фон Триера обретут налет скандальности и провокационности. Здесь же они даны с максимальной для Триера глубиной, что заставляет проанализировать эти фильмы внимательнее.
2-я лекция: Королевство -- европейский ответ “Твин Пиксу”?
Сериал “Королевство” произвел впечатление даже на “короля ужасов” Стивена Кинга. Поклонники Ларса фон Триера восприняли его как европейский ответ на “Твин Пикс” Дэвида Линча. Насколько уместно такое сравнение? И не с “Королевства” ли началась коммерциализация артхаусного режиссера?
3-я лекция: Трилогия о золотом сердечке: “Рассекая волны”, “Идиоты”, “Танцующая в темноте”.
От попыток загипнотизировать публику в Е-трилогии Триер переходит к шоковому воздействию. Он обращается с героинями трилогии о Золотом Сердце как садист и при этом уверяет, что вдохновляется сказкой, прочитанной в детстве. Даже если вы против цензуры и за полную творческую свободу, эти фильмы всерьез заставят вас задуматься о допустимости насилия на экране.
4-я лекция: Несостоявшаяся трилогия об Америке.
Триер собирался снять трилогию, действие которой разворачивается во времена Великой Депрессии в США. В ней он намеревался подвергнуть критике правовую систему США. В результате третий фильм так и не был снят. Триер сам впал в великую депрессию. Немного позже случился мировой экономический кризис. Прибавил ли он снятым частям актуальности?
5-й цикл: Хичкок
Обсуждаем, как Хичкок выстраивал свои фильмы, какие особенности его фильмов сделали их столь привлекательными для исследователей, продолжателей и подражателей.
1-я лекция: Британский период
Вчувствование в кино и период плодоносных замыслов – так сам Хичкок определил первый этап своего творчества, пришедшийся на 1925-1939 годы.
Нам предстоит проследить, как от комедий и мелодрам Хичкок постепенно перешел к детективам и почему, несмотря на явное сходство мотивов, он наотрез отказывался экранизировать “Преступление и наказание” Достоевского.
2-я лекция: Ранний американский период (фильмы 1940-х годов)
В 1940-е годы снят как самый нетипичных фильм Хичкока “Мистер и миссис Смит”, так и самый его любимый “Тень сомнения”. От “Ребекки” (1940), принесшей Хичкоку его единственного “Оскара”, до снятой одним планом “Веревки” (1948) Хичкок активно экспериментирует и подходит к самому плодотворному этапу своей карьеры с недооцененным фильмом “Под знаком козерога”.
3-я и 4-я лекция: Канон Хичкока (1950-60-е)
“Незнакомцы в поезде”, “Я исповедуюсь”, “Окно во двор”, “К Северу через Северо-Запад”, “Говокружение”, “Психоз”, “Птицы”. Эти фильмы – общепризнанная классика. И они же вызвали наибольшее число разноречивых толкований. Рассмотрим их подробнее.
5-я лекция: В тени канона (1950-60-е)
В те же годы Хичкок снял самый мрачный свой фильм “Не тот человек” и самый веселый “Неприятности с Гарри”. Он попытался освоить технику стереокино в “В случае убийства набирайте “М”” и сделал ремейк собственного фильма 30-х годов “Человек, который слишком много знал”. Рядом с неоспоримыми шедеврами эти вещи кажутся либо вторичными, либо слишком экспериментальными или даже неудачными. Тем не менее, в них скрыты ключи ко многим загадкам Хичкока.
6-я лекция: Поздний период (1960-70-е)
Считается, что последние 10 лет творчества ничего не добавили к славе Хикока. Ему не удалось красиво уйти – последние фильмы сопровождались неудоменным пожиманием плечами и кассовыми провалами. Но как могло получиться, что отточенный за прошлые десятилетия метод дал сбой? Что привело к распаду канона?
7-я лекция: Хичкок как брэнд.
Речь пойдет о телесериале “Альфред Хичкок представляет”, книжных сериях, журналах, радиопостановках и многочисленных интервью. Было ли что-то в этой продукции от духа и стиля Хичкока или все ораничивалось обычной спекуляции на имени?
8-я лекция: Последователи, интерпретаторы и ниспровергатели Хичкока.
Краткое введение в тему, которой следовало бы посвятить отдельный курс. Брайан Де Пальма, Франсуа Трюффо, Том Калин, Робер Лепаж, Гас Ван Сент – на фильмах этих столь непохожих режиссеров лежит отсвет хичкоковского влияния.
6-й цикл: Билли Уайлдер
Его фильм “В джазе только девушки” признан лучшей комедией всех времен. Но знаете ли вы, что на ее первом тестовом показе никто не смеялся? Не спешите обвинять первых зрителей в отсутствии чувства юмора. Их замешательство не было случайностью. Оно свидетельствует о том, насколько двулики и амбивалентны фильмы Билли Уайлдера. За какой бы жанр он ни брался, Уайлдер достигал в нем невиданных высот и при этом сохранял верность беспокоившим его темам. С опорой на эти сквозные темы мы и рассмотрим его уникальное творчество.
1-я лекция:
Фабрика сенсаций: Уайлдер и власть СМИ
2-я лекция:
Продавец слов: Уайлдер – сценарист чужих фильмов
3-я лекция:
Бульвар закатившихся звезд: Билли Уайлдер и Голливуд
4-я лекция:
Не стреляйте в юмориста: Уайлдер и преступный мир
5-я лекция:
Маркс встречает кока-колу: политическое кредо Билли Уайлдера
6-я лекция:
В джазе не только девочки: сексуальная революция Билли Уайлдера
7-я лекция:
У каждого свои недостатки: Уайлдер, наркотики и алкоголь
8-я лекция:
Между поп-культурой и классикой: Уайлдер как предтеча постмодерна
Регистрироваться